网络表演乱象丛生，文化监管势必趋严 网络文化经营的挑战与出路

随着互联网技术的飞速发展，网络表演作为一种新兴的文化娱乐形式，已深入大众生活。从直播、短视频到各类线上演出，网络表演平台为无数创作者提供了展示才华的舞台，也为用户带来了丰富多彩的文化体验。在其蓬勃发展的背后，网络表演领域也暴露出诸多乱象，如低俗内容泛滥、虚假宣传、侵权盗版、数据造假等问题频发，不仅扰乱了市场秩序，更对社会文化生态和青少年成长产生了负面影响。

网络表演的乱象根源复杂。一方面，部分平台和从业者为追逐流量与经济利益，不惜突破道德与法律底线，利用猎奇、恶搞甚至色情暴力内容吸引眼球；另一方面，行业准入门槛较低，监管机制尚不完善，导致违规成本低、治理难度大。用户审美需求的多样化和网络空间的匿名性，也为乱象滋生提供了土壤。这些现象若不加以遏制，将严重侵蚀网络文化的健康发展，损害公共利益。

在此背景下，文化监管势必趋严已成为行业共识。国家相关部门已出台多项政策法规，如《网络表演经营活动管理办法》《互联网文化管理暂行规定》等，旨在规范网络表演内容，强化平台主体责任。监管趋严不仅体现在内容审核的加强，还涉及资质审批、实名认证、未成年人保护、税收管理等多个层面。例如，对违规主播实施封禁、对平台进行约谈罚款、推动行业标准制定等措施，正逐步形成“常态化监管+专项整治”相结合的治理模式。

对网络文化经营而言，监管趋严既是挑战也是机遇。短期内，平台和从业者可能面临内容创作限制、运营成本上升等压力，但长远来看，严格的监管有助于净化行业环境，淘汰劣质内容，推动网络表演向专业化、精品化转型。经营者需主动适应监管要求，加强自律机制建设：一是提升内容质量，深耕正能量、高价值的文化产品，避免靠“打擦边球”博取关注；二是完善内部审核体系，利用人工智能与人工审核结合，高效过滤违规内容；三是强化用户权益保护，建立投诉反馈渠道，维护清朗网络空间。

网络文化经营也应探索创新路径。例如，结合传统文化、地方特色打造差异化内容，利用VR/AR技术提升用户体验，或通过跨界合作拓展商业模式。监管与创新并非对立，而是在规范中寻求发展，这需要政府、平台、创作者和用户共同参与，构建多元共治的生态体系。

网络表演乱象的治理刻不容缓，文化监管的趋严是行业走向成熟的必然过程。只有坚持社会效益与经济效益统一，网络文化经营才能实现可持续发展，为繁荣社会主义文化贡献力量。随着法规的完善和技术的进步，一个更健康、更有活力的网络表演市场值得期待。